В 2024 году Фестиваль музыкальных театров «Видеть музыку» состоится уже в девятый раз. Читайте наш канал в TelegramПодписаться
Он будет проходить на площадках всех музыкальных театров Москвы с 5 сентября по ноябрь, объединит в своей афише около 30 спектаклей российских музыкальных театров и станет самым представительным смотром отечественной музыкальной сцены. Инициатор форума – Ассоциация Музыкальных Театров.
Идея Фестиваля сформировалась в результате многолетней деятельности Ассоциации Музыкальных Театров (АМТ). Это крупнейшее профессиональное сообщество было образовано в 2004 году и сразу же объединило множество театральных коллективов и мастеров профессионального искусства со всей России. Сегодня членами Ассоциации являются свыше шестидесяти крупнейших музыкальных театров страны, включая ведущие оперные театры Москвы и Санкт-Петербурга, и стран СНГ. В 2014 году Президентом Ассоциации был избран художественный руководитель Детского музыкального театра имени Наталии Сац Георгий Исаакян. Созданный по его инициативе Фестиваль «Видеть музыку» стал результатом работы Ассоциации Музыкальных Театров, направленной на формирование между театрами разных регионов страны разнообразных творческих связей и контактов, столь необходимых для развития музыкального театра.
На Фестиваль в столицу приедут такие театры, как Волгоградский музыкальный театр, Музыкальный театр им. Ф. Шаляпина (Санкт-Петербург), Детский музыкальный театр «Карамболь» (Санкт-Петербург), Саратовский академический театр оперы и балета, Государственный театр оперы и балета Удмуртской Республики имени П. И. Чайковского, Свердловский государственный академический театр музыкальной комедии, Рязанский областной музыкальный театр, Музыкальный театр Республики Карелия, Театр музыки, драмы и комедии (Новоуральск), Оренбургский государственный областной театр музыкальной комедии, Астана-Опера, Самарский академический театр оперы и балета им. Д. Шостаковича, Астраханский государственный театр оперы и балета, Государственный театр музыкальной комедии (оперетты) Узбекистана, Театр мюзикла Свердловской государственной детской филармонии, Башкирский государственный академический театр оперы и балета, Инновационный театр балета ИКЦ (Калуга), Ивановский музыкальный театр.
Столичные театры также примут участие в Фестивале: Большой театр, «Новая Опера», «Геликон-опера», Московский академический Музыкальный театр имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, Детский музыкальный театр имени Наталии Сац, Московский театр оперетты, ДМТЮА, МДТЭ покажут самые громкие свои премьеры, подчеркивая значимость и статус самого масштабного смотра-панорамы современного российского музыкального театра – Фестиваля «Видеть музыку».
География IX Фестиваля огромна: зрители посмотрят спектакли буквально со всей России и это – уникальная возможность увидеть реальное состояние сегодняшней российской музыкальной сцены, бесценный и для профессионального сообщества, и для публики опыт узнавания, а часто и знакомства с громадным материком музыкального театра нашей страны.
Спектакли Фестиваля «Видеть музыку» пройдут на сценах всех музыкальных театров Москвы в течение трех месяцев, а завершится этот смотр-панорама современного российского музыкального театра вручением Всероссийской премии «ЛЕГЕНДА» тем, кто отдал жизнь музыке и сцене, тем, кого уважают и любят и зрители, и критики, тем, кому мы говорим: «ВЫ – ЛЕГЕНДА».
Помимо основной программы, IX Фестиваль «Видеть музыку» – это несколько офф-программ, интересных не только профессионалам музыкального театра, но и широкой публике.
Совместно с Ассоциацией музыкальных журналистов, критиков и музыковедов (АМК) под руководством главного редактора журнала «Музыкальная жизнь», доктора искусствоведения Евгении Кривицкой в рамках Фестиваля будет проведена серия лекций и мастер-классов об актуальных проблемах современного музыкального театра, которые состоятся в нелектории «Мелодия». Лекции состоятся 11, 17 и 21 октября.
«РУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА В МУЗЫКАЛЬНОМ ТЕАТРЕ». В год 225-летия Александра Сергеевича Пушкина Фестиваль «Видеть музыку» представляет программу «Русская литература в музыкальном театре», в которую войдут такие спектакли, как музыкальная драма в двух частях по мотивам М. Ю. Лермонтова «Маскарад» и «гоголь-моголь в двух актах» «Мертвые души» Свердловского государственного академического театра музыкальной комедии, три мюзикла Е. Загота «Капитанская дочка» по мотивам одноименного романа А. С. Пушкина – Ивановского музыкального театра, Новоуральского Театра музыки, драмы и комедии и Московского детского музыкально-драматического театра «Поколение»; музыкальный спектакль по мотивам пьесы А. Островского «Бесприданница» Музыкально-драматического театра Московской области, мюзикл Оренбургского областного театра музыкальной комедии «Арап Петра Великого» по мотивам неоконченного романа А. Пушкина, опера А. Даргомыжского «Русалка» по одноименной неоконченной драме А. Пушкина (МАМТ), опера по мотивам романа М. Булгакова «Мастер и Маргарита» Самарского академического театра оперы и балета им. Д. Шостаковича.
Александру Островскому и его прошедшему 200-летию посвящена специальная программа «СНЕГУРОЧКА: МИФ И РЕАЛЬНОСТЬ», созданная совместно с Международным Фестивалем современного танца DanceInversion, которому в этом году исполнилось 25 лет. В рамках этой специальной программы Фестиваля «Видеть музыку» в Москве будут показаны четыре балета «Снегурочка»: Башкирского государственного академического театра оперы и балета, Музыкального театра Республики Карелия и Инновационного культурного центра города Калуги. «Выбор пьесы А. Н. Островского «Снегурочка» совершенно не случаен, – рассказывает художественный руководитель и продюсер Фестиваля DanceInversion, инициатор проекта Ирина Черномурова. – Это национальный миф, в котором закодированы все этические и нравственные ценности русского народа. Молодые хореографы старались рассказать его в контексте нашего времени, соединяя прошлое и настоящее. Поэтому на сцене человек XXI века, который ищет ответы на главные вопросы бытия: что есть любовь, свобода, взаимоотношения с людьми и природой. В своих постановках хореографы говорят на современном языке – танца, видеоарта, музыки, дизайна и сценографии. Их истории – это новые грани, кажется, уже заученных образов классической пьесы и любимой сказки».
«ДЕТСКАЯ ПРОГРАММА» Фестиваля «Видеть музыку» – это возможность увидеть интересные, незаурядные музыкальные спектакли для юных зрителей, которые были поставлены в российских театрах. Театры-участники Фестиваля привозят в Москву свои самые яркие постановки, уже ставшие хитами у своей публики, и можно не сомневаться: они покорят и столичных зрителей. В этом году ДЕТСКАЯ ПРОГРАММА включает в себя спектакли для детей любого возраста: для тех, кто еще только учится говорить, и тех, кто ходит в старшие классы школы.
«СТУДЕНЧЕСКИЕ СПЕКТАКЛИ» (совместно с Ассоциацией музыкальных образовательных учреждений). На Фестивале будут представлены студенческие работы главных российских Консерваторий и вузов. Для Фестиваля такая программа – это прямое осуществление его миссии: развития и объединения профессионального сообщества, знакомство с теми, кто уже завтра будет определять вектор развития музыкальной сцены, и предоставление им возможности заявить о себе на главном смотре-панораме музыкального театра всей России.
НАУЧНО-ПРАКТИЧЕСКАЯ КОНФЕРЕНЦИЯ АССОЦИАЦИИ МУЗЫКАЛЬНЫХ ТЕАТРОВ (АМТ)
Ежегодная осенняя Конференция АМТ – это время подвести итоги Фестиваля, выявить проблемы сегодняшнего дня современного театрального процесса и совместно выработать направления движения, обменяться успешными кейсами-наработками в практике театра, поделиться своими идеями и совместными действиями идти в будущее. Одна из задач Конференции – познакомить руководителей российских музыкальных театров с молодым поколением творцов – режиссеров, хореографов, дирижеров, художников, артистов.
Также в рамках Конференции состоятся «Диалоги» – многолетний авторский проект Георгия Исаакяна: цикл публичных дискуссий о сегодняшнем лице оперного/музыкального театра.
Информация предоставлена пресс-службой фестиваля
Источник: muzklondike.ru
